Маркус Хофштеттер — самопровозглашенный фотограф, художник и алхимик, чьи работы часто раздвигают границы аналоговой фотографии. Возьмем, к примеру, его недавнее Проект жестяного шрифта HDR, снятый с помощью широкоформатной камеры, переделанного объектива для проектора 120 мм f/1 HD и большого терпения. Результаты визуально завораживают и технически впечатляют. Вы можете получить краткий обзор проекта в видео ниже.
Мы встретились с Маркусом, чтобы узнать больше о его приключениях в химических экспериментах, перепрофилировании оборудования и фотопрактиках старой школы. Мы также поговорили о болевых точках, связанных с этим проектом, а именно о проблемах установки и фокусировки такого огромного объектива с такой бритвенно-тонкой глубиной резкости. Маркус также поделился советом для тех, кто хочет окунуться в увлекательный мир фотопечати.
Расскажите нам немного о своем опыте в фотографии с мокрой тарелки. Что вас в нем привлекает?
В основном я фотограф-портретист, и мне очень нравится процесс влажной пластины. Это замедляет меня и мой объект. Типичная портретная сессия занимает около двух часов, когда мы оба уделяем время и сосредотачиваемся на том единственном изображении, которое мы делаем. (В настоящее время я работаю над своим ‘Вдохновленный сериал, где я фотографирую людей, которые меня вдохновляют). Мне тоже очень нравится работать руками. Я делаю свои собственные химикаты а также починить мое собственное снаряжение.
Мое аналоговое путешествие началось с моего проект уличного портрета, где я путешествовал по миру, чтобы снимать аналоговые портреты людей, которых встречал на улице. Я сделал эти портреты на камеру среднего формата 645 Mamiya. Затем я перешел на Linhof Master Technika (4×5) для уличных портретов. После того, как я приобрел Linhof и настрелял с его помощью много, для меня было вполне логичным шагом начать с процесса мокрой пластины. И это была совершенно другая кроличья нора, чем начало с пленки. Спустя более 8 лет [shooting film], Я чувствую себя очень комфортно в процессе и получил много знаний. Но с процессом мокрой пластины вы никогда не прекращаете учиться. Мне также очень нравится проводить семинары по мокрой тарелке. А еще мне нравится экспериментировать. Как в этом проекте.
 |
| Маркус переделал для этого проекта старый объектив проектора, приобретенный на eBay. Фото: Маркус Хофштеттер |
Расскажите мне немного об объективе Delta HD-6C ML, который вы использовали для этого видео. Для чего он использовался в прошлой жизни?
Эти линзы использовались в старых CRT HD проекторах. Раньше я использовал подобный для очень абстрактного ультра-крупноформатного портрета. В этой статье, я многое объясняю об этих линзах и их происхождении. Я также показываю таблицы данных и проектор того времени.
Вы упомянули, что объектив может быть пожароопасным. Почему это?
По стечению обстоятельств мне захотелось сфотографировать подобный объектив снаружи и увидеть, как он фокусирует свет. Сразу начинается пожар.
Является ли Delta HD-6C ML самым светосильным объективом, которым вы когда-либо снимали тинтайпы? И есть ли еще более быстрые?
Это, наверное, самый быстрый из тех, с которыми я работал. Я не смог найти даташит, поэтому измерил только диафрагму. Я видел на барахолке более светосильный объектив, 125mm f/0.8. Вы можете это увидеть в моем видео здесь на отметке 0:40 — еще один монстр.
У этих светосильных объективов есть и обратная сторона. У них есть тонкая как бритва точка, где изображение резкое. Вот почему изображения выглядят очень мягкими. Но мне нравится это. В этом есть свое очарование. Моими любимыми объективами являются объективы Dallmeyer Petzval, которые я использую в основном для своих портретов. У меня есть 2b (около 220 мм f/3) и 3b (290 мм f/3) — всю их историю я описал в своем Вдохновленная серия.
 |
| Фотосъемка с помощью тинтипа требует терпения и ноу-хау, особенно при съемке с объективом f/1. Но результаты могут быть ошеломляющими. Помимо экспериментов со средой, Маркус также проводит семинары. Фото: Маркус Хофштеттер |
Думали ли вы раньше о создании HDR-тинтайпа? Что вдохновило вас попробовать именно этот объектив?
Это было скорее исправлением, чем соображением. Когда я создавал сцену, я думал о чудесном цветке с сумасшедшим боке. Цветение цветка с его желто-белым цветом — довольно сложная задача. Почему? Процесс мокрой пластины видит только спектр синего света (от 400 до 500 нм), в то время как красный, желтый и оранжевый будут интерпретироваться как черный.
Вначале я попробовал более медленный проявитель и остановил проявление ярких пятен, чтобы более темные пятна проявились сильнее. Но контраст был слишком высок, поэтому я сделал несколько пластин, отсканировал их своим Экран сканера Cezanne 5000и объединил их в HDR в цифровом виде.
Когда я вспоминаю сейчас, было бы лучше снять более темную экспозицию на металлическую пластину, а более яркую — на стекло и поместить стеклянные пластины над металлической пластиной. Это было бы круто сделать. Может быть, я попробую это в будущем.
Расскажите мне о процессе установки и стабилизации объектива на камеру. Это кажется ужасно сложным!
Хахаха, это хороший вопрос. Обычно я делаю очень устойчивые крепления объективов либо из дерева, либо печатаю их на 3D-принтере. Я даже делаю некоторые для других аналоговых фотографов. Но поскольку я уже знал, что не смогу установить этот огромный объектив постоянно на камеру, я использовал свое быстрое и грязное решение: спроектировал и напечатал «фланец», который плавно натягивается на объектив с большим кольцом внизу. Таким образом, я могу приблизить его к камере и исправить утечку света клейкой лентой.
 |
| Крепление объектива может быть не очень красивым, но оно работает. Фото: Маркус Хофштеттер |
Для этой камеры я уже спроектировал и построил поддержка объектива. Но одного этого недостаточно, поэтому я просто сделал обратную «игру Дженга» с держателями пластин и другими вещами, которые лежали вокруг, чтобы стабилизировать этот объектив. Чтобы удержать его на месте, я просто использовал натяжной ремень из своего самодельная камера. Пришлось двигать камеру довольно медленно, но это удалось.
Какой совет вы бы дали тем, кто хочет попробовать себя в фотографии с помощью tintype?
Посетите хороший семинар. Спросите, что рассматривается на семинаре, например, история, химические вещества, меры предосторожности, оборудование для фотоаппаратов, лабораторное оборудование, утилизация химикатов и, конечно же, процесс. И получайте поддержку после мастер-класса, пока не создадите свои тарелки. Кроме того, получите хорошую книгу о процессе. есть многое может пойти не так если вы не знаете, что делаете.
Но если вы знаете, как работать с химическими веществами и правильно изучаете процесс, это очень полезно и красиво. Создание изображений своими руками большая редкость в наше стремительное время. Процесс может быть очень независимым. Вы даже можете делать снимки без использования энергии.
Чтобы узнать больше о работах Маркуса Хофштеттера, посетите его блог и Патреон.
