Пейзажная композиция. Часть 8. Соединение точек: обзор цифровой фотографии


До сих пор в моей серии пейзажных фотографий я говорил о композиционных элементах, их весе и о том, как использовать их свойства, чтобы сбалансировать композицию, представляя баланс крутящих моментов вокруг средней оси изображения. Я также обсудил уравновешивание негативного пространства, восприятие предметного направления и часто упускаемое из виду значение, которое я придаю разделению элементов. Затем я обсудил восприятие глубины и то, как использовать небо в изображении пейзажа.

В начале этой статьи я хотел бы вернуться к элементам композиции и подробнее рассказать о связывании композиционных компонентов вместе, в надежде, что это свяжет воедино все пункты, которые я сделал в семи предыдущих историях.

Цинги Руж, Северный Мадагаскар.

Canon 5D III, Canon 11-24 мм F4
11 мм | ISO 400 | 1/80 сек.

Вспоминая некоторые из предыдущих статей, мы знаем, что композиционные массы уравновешивают друг друга. Если мы хорошо расположим элементы, эти массы будут разделены без перекрытия и будут иметь правильное отрицательное пространство вокруг каждого из них, пропорциональное их композиционным весам. Все это может звучать так, как будто разные элементы композиции не связаны друг с другом. Но в хорошем изображении композиционные элементы все, кроме отключен. Я хотел бы решить это мнимое несоответствие, объяснив, как композиционные массы могут быть связаны вместе с помощью форм и линий.

Дюны Сэндвич-Харбор встречаются с Атлантическим океаном, Намибия.

Canon 5D III, Canon 70-300 мм F4-5.6

Даже признавая необходимость сбалансировать массы вокруг центральной оси, я бы сказал, что одного этого часто недостаточно для определения наилучшего расположения рамы. Есть много степеней свободы в том смысле, что есть много композиций, в которых массы расположены таким образом, что удовлетворяет желаемому нами равновесию. Таким образом, есть место для рассмотрения дополнительных идей по размещению элементов относительно друг друга таким образом, чтобы это было наиболее приятно для глаз зрителя.

Что еще, кроме того, что основные массы хорошо сбалансированы вокруг центральной оси, заставляет различные элементы на этом изображении работать вместе как единое целое, а не как отдельные точки интереса?

Первая из этих идей заключается в том, что мы должны учитывать общие формы, созданные основными элементами (массами и линиями) в композиции. Для этого мы можем представить изображение лишенным какой-либо информации, кроме этих элементов, и создать своего рода ментальную диаграмму (или график), отображающую взаимодействие между ними. Цель должна заключаться в том, чтобы основные элементы создавали своего рода поток, континуум, понятный глазу и уму; это помогает зрителю соединиться с чувствами и видением фотографа при создании изображения.

Очень простой пример этого обрамление. Когда одни элементы композиции образуют рамку вокруг других, они образуют связь: рамка подчеркивает то, что находится внутри нее, фокусируя на ней взгляд зрителя и придавая ей большую значимость.

Эта красивая каменная арка образует рамку, которая фокусирует взгляд зрителя на горе и двойной радуге. Шпицкоппе, Намибия.

Sony A7R, Canon 16-35 мм F2.8 II
ISO 100 | 1/10 сек | F11

Это ледниковое отверстие пещеры обрамляет фон горы, но также имеет форму птицы. Мирдальсйокудль, Исландия.

Sony A7R, Canon 17 мм F4 TS-E
3-кадровая панорама при ISO 100 | 1 сек | F14

Здесь отражение оформляется, повышая осведомленность зрителя о его содержании и придавая ему большую значимость и важность. Кампо-Пуансено, Национальный парк Лос-Гласиарес, Аргентинская Патагония.

Canon 5D IV, Canon 16-35 мм F2.8 III
Фокус-стек при ISO 100 | 1/25сек | F16

Но формы, которые вы можете составить из основных композиционных элементов, не ограничиваются рамками. Есть еще много примеров. На ум приходят также S-образные изгибы, соединяющие основные массы извилистыми линиями.

Наблюдается четкая S-образная кривая, направляющая взгляд зрителя сверху слева направо, налево и снова направо. Этот бессознательный тур по изображению делает его более ярким для зрителя. Тупиза, Боливия.

Canon 5D III, Canon 70-200 мм F4
ISO 200 | 1/40 сек | F13

Здесь на изображении отсутствует S-образная кривая, но расположение масс создает воображаемое соединение в форме буквы S. Эффект почти такой же. Флакстад-фьорд, Лофотенские острова, Арктическая Норвегия.

Canon 5D IV, Canon 11-24 мм F4
Фокус-стек при ISO 100 | 1/20 сек | F11

Преимущество S-образной кривой заключается в том, что ее форма (реальная или воображаемая) извивается вперед и назад, заставляя зрителя рассматривать разные области композиции и создавая связь между ними. Это также стимулирует взгляд зрителя блуждать взад и вперед по изображению, доставляя им удовольствие от его изучения.

Береговая линия Мертвого моря извивается то влево, то вправо. Эйн-Геди, Израиль.

DJI Мавик II Про
ISO 200 | 1/20 сек | F4

Формы, создаваемые композиционными элементами, могут варьироваться. На изображении ниже есть очень красивая форма мультипирамиды: не только гора имеет форму пирамиды, но и линии ее сторон, если продолжить, образуют еще одну пирамиду с островом в основании, а затем еще одну пирамиду с деревья переднего плана.

Давайте нарисуем схему, чтобы показать это более наглядно:

Я утверждаю, что такая дополнительная связь между различными элементами значительно улучшает изображение.

Другой пример — изображение, которое я уже обсуждал в этой серии.

Вид сверху на вулкан Фаградальсфьялль, Исландия, апрель 2021 года.

Панорамный шов DJI Mavic 2 Pro
1/30 сек | F7.1

На этом изображении у нас есть несколько концентрических окружностей, соединенных радиальными линиями. Форма звезды привлекает внимание к центральному объекту (извержение и бассейн) и соединяет его с внешними слоями.

Надеюсь, приведенные выше идеи и формы убедит вас в важности соединения элементов вашего изображения более чем одним способом. Чтобы продолжить, я хотел бы показать вам другую форму пирамиды и спросить вас, что это за основные элементы, кроме этой формы и баланса вокруг центральной оси, которые вносят свой вклад в композицию.

Четкая форма пирамиды связывает основную композиционную массу с передним планом с помощью линий. Каким свойством обладают эти линии, которые еще больше усиливают композицию? Дедвлей, Намибия.

Canon 5D IV, Canon 16-35 мм F2.8 III
ISO 100 | 1/100 сек | F16

Чтобы намекнуть на то, что я имею в виду, вот сравнение двух изображений из одного и того же места: пляжа Скагсанден на Лофотенских островах.

Я утверждаю, что эти образы, внешне похожие, отличаются очень важной чертой. На изображении слева линии ведут к композиционной массе, тогда как на изображении справа линии ведут от объекта заднего плана.

Линии — мощный инструмент в композиции. Как обсуждалось выше, их можно использовать для соединения разных композиционных масс, создавая композицию, работающую как единое целое. Но что еще более важно, линии — это инструмент для создания глубина.

В предыдущих статьях я говорил о чувстве глубины и о том, насколько оно важно для пейзажного изображения. Использование широкоугольных линз, разделительных элементов, правильное использование отрицательного пространства — все это способствует ощущению глубины. Но линии, возможно, могут быть более мощными, чем все они, заставляя зрителей чувствовать, что они находятся внутри мира, изображенного на изображении.

Это не научный факт, а скорее интуиция, но я думаю, что когда линия соединяет передний план и задний план, она заставляет зрителя подсознательно сравнивать их, переходя туда-сюда и тем самым подчеркивая дистанцию ​​между ними. Линия также может усиливать основные композиционные массы, просто будучи стрелкой, либо указывающей на них, либо исходящей от них. Давайте рассмотрим несколько примеров линий, соединяющих и/или подчеркивающих массы.

Изогнутый берег этой ледниковой морены соединяет скалу на переднем плане и горы на заднем плане. Это также усиливает резкую разницу в освещении между ними. Торрес-дель-Пайне, чилийская Патагония.

Canon 5D IV, Canon 16-35 мм F4 IS
Фокус-стек при ISO 100 | 0,5 сек | F14

Здесь главная линия соединяет гору с объектом переднего плана, пересечением нескольких трещин в замерзшем озере. Затем он продолжается вниз, чтобы также соединиться с нижней частью рамы. Озеро Тасерсуак, Уумманнак, Гренландия

Canon 5D IV, Canon 11-24 мм F4
Фокус-стек при ISO 100 | 1/8 сек | F10

Здесь линии не ведут к предмету, а исходят от него. Это придает этим довольно небольшим айсбергам более тяжелый композиционный вес, увеличивая их важность и позволяя им привлекать внимание зрителя, несмотря на их небольшой размер. Уумманнак-фьорд, Гренландия.

Canon 5D IV, Canon 11-24 мм F4
Фокус-стек при ISO 1600 | 3,2 сек | F4

Наконец, я хотел бы подчеркнуть, насколько важно, чтобы направляющие линии соединялись с нижней частью изображения. Это усиливает ощущение глубины, но, что более важно, соединяет зрителя со сценой, заставляя его чувствовать себя частью изображаемого мира.

Поток, основная ведущая линия на этом изображении, исходит из нижней части изображения, заставляя зрителей чувствовать, что они стоят в текущей воде. Пляж Скагсанден, Лофотенские острова, Арктическая Норвегия.

Canon 5D IV, Canon 11-24 мм F4
ISO 3200 | 8 сек | F4

Хорошо бы изучить контрпример этому. Рассмотрим изображение ниже.

Пейн Гранде в утреннем свете. Торрес-дель-Пайне, чилийская Патагония.

Sony A7R, Тамрон 24-70мм F2.8
40мм | ISO 200 | 1,6 сек | F13

Гора красиво смотрится в красном свете восхода солнца, который также отражается в реке. В целом, я бы сказал, что композиция хорошо сбалансирована, хотя и не эффектна. Но моя главная проблема здесь в том, что река уходит не в низ кадра, а скорее вбок. Это сглаживает изображение и сжимает его непривлекательным образом.

Надеюсь, вам понравился мой довольно неортодоксальный взгляд на композицию. Я говорил это тысячу раз, но повторю еще раз: это не руководство о том, как сочинять в полевых условиях, а скорее исследование различных способов понимания того, почему одни изображения работают, а другие нет. Берите от него то, что хотите — главное, чтобы вы понимали, что композиция — это самая важная вещь в изображении. Потому что ничто никогда этого не изменит.


Эрез Маром профессиональный фотограф-натуралист, фотогид и путешественник из Израиля. Вы можете следить за работой Эрез на Инстаграм и Фейсбуки подписывайтесь на его список рассылки за обновлениями и его YouTube канал.

Если вы хотите увидеть и снять одни из самых захватывающих пейзажей мира с Эрезом в качестве гида, взгляните на его уникальную мастер-классы по фотографии в Гренландия, Мадагаскар, Намибия, Вьетнам и Аргентинская пуна.

Эрез также предлагает видеоуроки обсуждая его изображения и объясняя, как он их достиг.

Еще из серии «Пейзажная композиция»:

Избранные статьи Эреза Марома:





Source link

X
Telegram
WhatsApp
VK
Email